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Público curitibano vai assistir mais um filme em primeira mão no Teste de Audiência







A CAIXA Cultural em Curitiba apresenta, na próxima terça (4 de outubro), às 19h30, a nona sessão da temporada 2011 do Teste de Audiência. O projeto, idealizado por Márcio Curi e Renato Barbieri, consiste na exibição de um filme, ainda em fase de finalização, seguido de um bate-papo entre o realizador da película e o público.



As atividades começam com uma breve explicação sobre o funcionamento do Teste e, logo após, é anunciado o título do filme do mês e seu diretor. Em seguida, se inicia a projeção, momento em que os pesquisadores analisam as reações do público e preparam os questionários, que serão distribuídos logo após o filme. Os espectadores preencherão o questionário, sob o impacto da primeira reação ao que acabaram de assistir. A etapa seguinte é o debate com o realizador, quando o cineasta tem a oportunidade de ouvir a opinião dos participantes sobre o filme.



O Teste de Audiência é uma atividade cultural diferenciada, que estimula o aperfeiçoamento do diálogo dos produtores brasileiros com o público que frequenta as salas de cinema. A idéia principal do projeto é compreender como o filme está se comunicando com o público, oferecendo aos cineastas nacionais uma preciosa ferramenta de trabalho e fomentando o desenvolvimento de uma metodologia científica, bastante utilizada em cinematografias do exterior.



Serviço:

Cinema: Teste de Audiência 2011 – 9ª sessão

Local: CAIXA Cultural - Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Curitiba (PR)

Data: 04 de outubro

Horário: terça 19h30

Ingressos: Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do Teatro, no dia do evento, a partir das 18h30

Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sexta, das 12h às 19h, sábado e domingo, das 16h às 19h)

Classificação etária: Não recomendado para menores de 16 anos

Lotação máxima do teatro: 125 lugares (02 para cadeirantes)

www.caixa.gov.br/caixacultural

Paulinho Tapajós e Guêgo Favetti dividem o palco na CAIXA Cultural



Show inédito relembra os grandes clássicos da MPB





A CAIXA Cultural apresenta Paulinho Tapajós, autor de grandes canções da música brasileira, ao lado de um dos músicos mais atuantes na noite curitibana, Guêgo Favetti. O show acontece de 7 a 9 de outubro e traz solos e duetos. Canções do álbum “Preparando a Canção”, de Paulinho Tapajós, se misturam a sucessos de toda sua carreira, além de obras em parceria com o cantor e violonista Marcello Lessa. Guêgo também traz composições próprias, bem como clássicos da MPB.



Paulinho Tapajós é compositor de "Sapato Velho", eternizada pelo grupo Roupa Nova, e de "Andança", grande sucesso de Beth Carvalho, que ficou em 3º lugar no Festival Internacional da Canção de 1968. Cantor, compositor, instrumentista e escritor, Paulinho tem mais de 40 anos de estrada e foi o grande vencedor do Festival Internacional da Canção - FIC, em 1969, com "Cantiga por Luciana". Escreveu as trilhas para as novelas “Irmãos Coragem”, “Água Viva”, ”Tempo de Viver” e "Os Ricos Também Choram”.



Paulinho Tapajós possui mais de 250 obras gravadas, com cerca de 1200 regravações por diversas vozes, de intérpretes nacionais ou estrangeiros, entre os quais se destacam Elis Regina, Chico Buarque, Zizi Possi, Clara Nunes, Beth Carvalho, Maria Bethânia, Nara Leão, Elizeth Cardoso e Leila Pinheiro.



Presença constante na cena musical da noite curitibana há mais de 30 anos, Guêgo Favetti é um dos grandes músicos curitibanos. Em suas apresentações, as composições de Paulinho Tapajós são uma constante, daí a emoção do músico por atuar ao lado de um de seus ídolos.



Além de trabalho solo, Guêgo atua com os irmãos formando o “Trio Favetti”, que gravou os álbuns “Noites Curitibanas” (2003) e “Arretirança” (2005). Guêgo gravou ainda “Branco” (2008) e neste momento está terminando a gravação do álbum duplo “Degrau do Tempo”, disco que é uma homenagem ao bar Degrau 43, que fez história em Curitiba no final dos anos 80. Para Guêgo Favetti, a bossa nova e a música caipira de raiz têm tudo a ver, e são estilos sempre presentes em suas apresentações, ao lado de clássicos da MPB. “Não há limites para aquilo que expresse sentimento, humanidade e amor. Para aquilo que faça as pessoas se olharem nos olhos com ternura e alegria. Para que os seres humanos se encontrem mais e se abracem mais”, explica o músico.





Serviço:

Música: Paulinho Tapajós e Guêgo Favetti

Local: CAIXA Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba (PR)

Data: de 07 a 09 de outubro de 2011

Horário: sexta e sábado às 21h e domingo às 19h

Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia – conforme legislação e correntista CAIXA)

Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sexta, das 12h às 19h, sábado e domingo, das 16h às 19h)

Classificação etária: Não recomendado para menores de 10 anos

Lotação máxima: 125 lugares (02 para cadeirantes)

www.caixa.gov.br/caixacultural

A Biblioteca Nacional está preparando uma grande exposição para homenagear os 500 anos de Giorgio Vasari (1511-1574), o pai do Renascimento. Será uma releitura de sua biografia e de seu legado histórico como escritor, pintor, arquiteto, amigo dos Médicis e incentivador de nomes como Rafael e Michelangelo. A exposição se divide em dois eixos fundamentais, e apresentará obras como o livro Vidas - no original, Vite de' più eccellenti architetti pittori e scultori, de 1568, e um rico acervo iconográfico. A abertura será na segunda quinzena de outubro.

Colóquio para debater legado de Vasari começa segunda

Como parte das celebrações do quinto centenário de nascimento de Giorgio Vasari, a Biblioteca Nacional, junto com o Projeto Temático Plus Ultra Fapesp e o VII Encontro Nacional de História da Arte da Unicamp, promove na segunda e terça da próxima semana, no Rio, um colóquio com a presença de especialistas de vários países

Programação especial homenageia o Dia do Idoso no Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza



O Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 - Centro - fone: (85) 3464.3108) realizará uma programação especial em torno do Dia do Idoso, 1º de outubro próximo (sábado).

A programação especial abrangerá exibição de curtas-metragens, apresentação de coral, veiculação de documentário seguido de debate e encenação de peça teatral. Conheça a seguir essa programação:



ESPECIAL - Homenagem ao Dia do Idoso



Cinema - Curtas



Bailão

Dia 01, sáb, 15h30

A memória de uma geração visitada por seus personagens. O cenário é o centro de uma grande cidade; o enredo, a urgência da vida. E o Bailão, o ponto de convergência dessas histórias. Direção de Marcelo Caetano. Documentário. 2009. São Paulo/SP. 16min.



Rendez Vous

Dia 01, sáb, 15h46

O cotidiano de um Papai Noel solitário. Direção de Fernanda Teixeira. Ficção. 2009. Rio de Janeiro/RJ. 17min.



Senhoras

Dia 01, sáb, 16h03

Documentário bem humorado sobre a terceira idade feminina na cidade do Rio de Janeiro. Direção de Allan Ribeiro. Documentário. 2002. Rio de Janeiro/RJ. 17min.



Musical da Saudade



Modinhas e Canções

Dia 01, sáb, 16h30

Apresentação do Coral Vozes de Outono. Maestros: Poty Fontenele e Célia Cortez. Direção Teatral: Leuda Bandeira. 60min.



Documentário



Exilados
Dia 01, sáb, 17h30
Documentário dirigido pela jornalista Ana Paula Teixeira e patrocinado pelo Programa Cultura da Gente, do Banco do Nordeste, seguido de debate com a platéia. 20min.

Teatro



Anônimos
Grupo Teatro Novo (Fortaleza-CE)

Dia 01, sáb, 18h30

A peça mostra um dia de visitas em um abrigo de idosos, no qual as personagens relembram um passado povoado de tristezas, mas também de alegrias, amores e sonhos que se renovam a cada amanhecer. Pesquisa, texto, direção e atuação: Sidney Malveira. Classificação: livre. 60min.

Comemorações do Dia Mundial da Música

Uma viagem pelos caminhos da fé é o que proporciona ao espectador a exposição “A Magia do Infinito”, em cartaz no Museu de Arte Sacra da Arquidiocese de Curitiba – Masac, a partir das 9h desta quinta-feira (29). As obras reunidas no Masac revelam o universo da artista paranaense Lúcia Calluf, que apresenta vários ícones da doutrina cristã envoltos pela força dos sentimentos. A mostra permanece aberta à visitação do público até o dia 1º de janeiro de 2011, com entrada franca.

Os trabalhos, realizados em tempos diferentes e com técnicas diversas, atestam o talento de Lúcia Calluf, uma artista inquieta e ousada, que coloca interpretação própria àquilo que produz. Fiel aos mestres Luiz Carlos de Andrade Lima e Alberto Massuda, dos quais recebeu influência dos traços rápidos e sinuosos, ela acrescenta o seu toque firme, ágil e vigoroso. O resultado leva o observador a apoderar-se das formas, das cores e dos sentimentos que permeiam as obras.

Entre os trabalhos expostos está o lirismo da madona com seu bebê ao colo, ao lado de Maria com seu filho deposto nos braços, a Pietá, indicando uma reflexão sobre a existência humana e a ligação entre terra e céu. Também surgem arcanjos, que nos confortam com sua missão de proteção, acalanto e cura. “Esta exposição é uma oração: tem início, meio e fim e nos confronta com alguns de nossos receios, nos faz refletir, conforta e ilumina”, destaca a artista plástica Waltraud Sekula, curadora da exposição.

Serviço:

Exposição “A Magia do Infinito”, com obras da artista paranaense Lúcia Calluf, sob a curadoria de Waltraud Sekula.

Local: Museu de Arte Sacra da Arquidiocese de Curitiba – Masac (Largo da Ordem, s/n – Setor Histórico)

Data: De 29 de setembro de 2011 (abertura às 9h) a 1º de janeiro de 2012.

Horário de visitas: de terça a sexta-feira, das 9h às 12h e das 13h às 18h; sábados e domingos, das 9h às 14h.

Entrada franca

O evento é o único do gênero na América Latina e traz nesta edição uma retrospectiva de cineasta belga e

mostra de cinema pernambucano





A CAIXA Cultural apresenta de 29 de setembro a 02 de outubro o 7º Curta 8 - Festival Internacional de Cinema Super 8. O evento, único do gênero na América Latina, apresenta quatro dias de programação gratuita em uma mostra competitiva e mostras paralelas, com mais de 60 filmes produzidos em Super 8 de países como a Argentina, Bélgica, Brasil, Colômbia, Espanha, França, Holanda e Portugal.



O festival exibe filmes produzidos em Super 8, formato criado em 1965 pela Kodak, inspirado na proposta, “aperte o botão que nós cuidamos do resto” e que culminou em uma revolução cinematográfica no mundo. “Existe um amplo uso do formato Super 8 como proposta estética, mas o recurso está à disposição para ser usado de acordo com a criatividade do realizador”, conta Leandro Bossy, idealizador e coordenador do festival. “Costumo dizer que o Super 8 é mais uma caneta à disposição para você escrever, mas o que vai escrever com ela, você escolhe”, completa. Criado em 2005, o festival se consolidou como evento mundial do gênero. “Em 2008, com o apoio da CAIXA, consegui alguns parceiros fora do país, tornando possível que o festival se tornasse uma das maiores iniciativas do gênero já realizadas no país”, afirma Leandro. O festival é referência internacional na “bitola estreita” e o único do gênero na América Latina.



Durante a programação serão exibidos filmes em dois formatos: em película e em digital. Dentre as exibições em película, serão exibidos filmes em “tomada única”, a maioria deles produzidos a partir da Oficina de Super 8 em que cada diretor recebeu um cartucho de Super 8 para filmar um roteiro de sua escolha, editando o material diretamente no gatilho da câmera. Os cartuchos são revelados pela organização do festival e, portanto, o cinegrafista e o público assistem ao filme juntos pela primeira vez. Só nos últimos quatro anos, o Curta 8 apoiou a realização de mais de 60 filmes no formato. Dentre eles pequenas joias, como o curta “Iaia et Leni”, de Eugenia Castello, vencedor do festival do ano passado.



“Esta edição conta com a criação de um prêmio surpresa, em que o júri elege uma característica peculiar que queira destacar entre os filmes apresentados, revelada somente na cerimônia de premiação”, adianta Leandro. Os filmes serão julgados nas categorias de Melhor Atuação, Melhor Sonorização, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Montagem, Melhor Direção, Melhor Filme - Finalizado em Digital, Prêmio Surpresa, Melhor Filme - Tomada Única, Melhor Filme - Júri Popular, Melhor Filme - Estrangeiro e Melhor Filme – Brasileiro. O júri deste ano é formado por Cristian Borges, doutor em Cinema e professor da ECA-USP; Michael Wahrmann, diretor do curta “Avós”, que estreou no Curta 8 em 2009 e em seguida foi exibido no Festival de Berlim; e William Hinestrosa, coordenador dos programas brasileiros do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo.



Mostras Paralelas



As mostras paralelas começam na quinta, exibindo pela primeira vez em 32 anos, na abertura do festival, o conjunto de filmes em Super 8, “Hu”, “Vitrines”, “Escura Maravilha” e “Aluminosa Espera do Apocalipse”, realizados pelo Grupo Experimental de Cinema Primeiro Plano, formado, à época, pelo trio Fernando Severo, Peter Lorenzo e Rui Vezzaro. A sessão foi apresentada originalmente na Cinemateca do Museu Guido Viaro, em 1979. “Aluminosa”, a estrela da mostra, foi definido pelo crítico Jairo Ferreira, em texto na Folha de São Paulo, como um dos melhores curtas brasileiros da época. “‘Aluminosa’ é um estilhaço de bom cinema: pequena aula de panorâmica, personagem visionário, cinema caminhado para ser música”, escreveu.



Na sexta é a vez do cinema pernambucano, com a mostra “O Super 8 em Pernambuco”. Serão apresentados dez filmes pernambucanos realizados de 1974 a 1982 por cineastas como Paulo Bruscky (hoje um artista plástico reconhecido) e Geneton Moraes Neto (renomado jornalista, que já ocupou as funções de editor-executivo do Jornal Nacional e editor-chefe do Fantástico).



A belga Isabelle Wuilmart fará a estreia mundial de seu longa-metragem “A Odisseia”, um work-in-progress, no sábado. Isabelle apresenta também uma sessão com uma retrospectiva de seus curtas. Um dos filmes da sessão, “Lola de Valence”, será sonorizado ao vivo, com a participação dos músicos Carla Zago (violino); Davi Sartori (teclado) e Edith de Camargo (voz).



O público também pode participar do “Curta 8” Desde o primeiro dia do festival as pessoas são convidadas a trazer filmes pessoais em Super 8 e Single 8, para avaliação da condição técnica e exibição no 2o Home Movie Day Curitiba – o Dia do Filme Caseiro, no domingo. A ideia é exibir de tudo: batizados, casamentos, férias frustradas de verão, primeiros passos de Joaninha, etc. O 2º Home Movie Day acontece no domingo. No dia ainda serão exibidos quatro filmes Leonardo Crescenti, realizados durante a década de 1980, seguidos pela premiação.



Programação:



QUINTA – DIA 29

- 19h - Sessão de abertura do festival: Cinema Transcendental - Exibição de filmes em Super 8 em película, seguida de debate com Fernando Severo, Peter Lorenzo e Rui Vezzaro – o trio criador do Grupo Experimental de Cinema Primeiro Plano.

- 21h - Sessão Competitiva: filmes em tomada-única



SEXTA – DIA 30

- 14h - Debate com os realizadores dos filmes em competição exibidos na noite anterior. Mediação: Ilana Feldman.

- 19h - O Cinema Super 8 de Pernambuco - Exibição de filmes em DVD seguida de debate com o curador da sessão, Alexandre Figueirôa

- 21h - Sessão Competitiva: filmes finalizados em DVD e Sessão Competitiva: filmes em tomada-única



SÁBADO – 01 DE OUTUBRO

- 14h - Debate com os realizadores dos filmes em competição exibidos na noite anterior. Mediação: Ilana Feldman.

- 17h - Pré-estreia mundial do filme “A Odisseia”, primeiro longa-metragem da belga Isabelle Wuilmart, exibido como “work-in-progress”. Exibição em formato digital.

- 19h - Cinema e encantamento: os curtas de Isabelle Wuilmart - Sessão retrospectiva com curtas de Wuilmart exibidos em formato digital, seguidos de debate com a diretora. “Lola de Valence”, um dos filmes, será sonorizado ao vivo pela realizadora em conjunto com os músicos Carla Zago (violino), Davi Sartori (teclado) e Edith de Camargo (voz).

- 21h - Sessão Competitiva: filmes finalizados em DVD E Sessão Competitiva: filmes em tomada-única



DOMINGO – 02 DE OUTUBRO

- 14h - Debate com os realizadores dos filmes em competição exibidos na noite anterior. Mediação: Ilana Feldman.

- 15h - O Dia do Filme Caseiro (Home Movie Day) - Realizado pela segunda vez em Curitiba, abre a oportunidade para que indivíduos e famílias dividam com o público do festival seus próprios filmes caseiros rodados nos formatos Super 8 e Single 8. São aceitos de batizados a casamentos e férias frustradas de verão. Coordenação: Lila Foster.

- 19h - O cinema de Leonardo Crescenti e Carlos Porto - Exibição em formato digital de quatro filmes da dupla seguidos de debate com Leonardo Crescenti. Um dos filmes é o único captado em formato digital a ser exibido no festival, abrindo espaço pra conversa.

- 21h - Premiação - Entrega dos troféus e prêmios oferecidos por parceiros do evento. Filmes vencedores são exibidos novamente.

- 23h - Festa de encerramento - Confraternização no Original Beto Batata (R. Professor Brandão 678, Alto da XV)



Currículos dos convidados



Dia 29

Fernando Severo (Caçador/SC, 1957) é graduado em Comunicação Social (Publicidade e Propaganda) pela UFPR, e pós-graduado em Comunicação e Cultura pela UTFPR. Realizador de filmes de longa, curta e média-metragem como diretor, roteirista e montador, trabalhos vencedores de mais de sessenta prêmios nacionais e internacionais. Seu longa-metragem "Corpos Celestes" (2009), protagonizado por Dalton Vigh e codirigido por Marcos Jorge, recebeu oito prêmios em festivais brasileiros, além de ser selecionado para festivais e mostras na Europa, Ásia e América do Norte. Ministra aulas na Pós-graduação em Comunicação Audiovisual da PUC-PR e nos cursos de Jornalismo e de Publicidade da Universidade Positivo. Atualmente é o diretor do Museu da Imagem e do Som do Paraná, órgão da Secretaria de Estado da Cultura.



Peter Lorenzo (Centenário do Sul/PR, 1958), é formado em Comunicação Visual – Design pela UFPR (1980). A partir de 2001, foi professor das disciplinas Produção I, Fotografia e depois, entre 2002 e 2007, supervisor do curso de Cinema e Vídeo da Universidade do Sul de Santa Catarina (Unisul). Realizou diversos trabalhos como diretor de fotografia, dentre eles “O Mundo perdido de Kozák” (1988), de Fernando Severo, e “Estado de resistência” (2007), de Berenice Mendes. Como fotógrafo, realizou várias exposições individuais e expôs seu trabalho na Primeira Quadrienal de Fotografia, de 1985, no Museu de Arte Moderna de São Paulo. Atualmente reside em Florianópolis, Santa Catarina.



Rui Vezzaro (Videira/SC, 1956) foi professor do Curso Permanente de Teatro, no Teatro Guaíra, onde criou e ministrou a disciplina “Estética da Luz”, e realizou diversas montagens entre 1981 e 1987. De 1982 a 1986, foi diretor e professor do Centro Federal de Educação Tecnológica do Paraná (atual UTFPR). Nesse período produziu mais de 60 filmes técnicos e científicos. Atualmente, o realizador atua na Fulltime – agência de comunicação interativa – e administra portais de cultura e entretenimento de Curitiba, como o “Boca a Boca” e o “Guia Fulltime Curitiba”. Além do destaque pelos trabalhos que desenvolveu em Super 8, foi premiado em concursos pelos roteiros de “Quingingoo” e “Noturno”.



Dia 30

Ilana Feldman (Rio de Janeiro, 1978) é pesquisadora, crítica, realizadora e curadora. Formada em Cinema pela Universidade Federal Fluminense, mestre em Comunicação e Imagem também pela UFF, é, atualmente, doutoranda em Ciências da Comunicação pela Universidade de São Paulo (ECA-USP). Colabora para a Revista Cinética e para a revista eletrônica Trópico (UOL). Foi curadora da retrospectiva "David Perlov: epifanias do cotidiano" (2011) e organizadora, com Patrícia Mourão, de publicação de mesmo nome (Centro da Cultura Judaica de São Paulo, 2011). Atualmente pesquisa o documentário brasileiro contemporâneo, a partir da questão do ensaio, das práticas confessionais e da autoficção.



Alexandre Figueirôa (Recife, 1955) é professor adjunto e coordenador do curso de Jornalismo da Universidade Católica de Pernambuco (Unicap). Sua tese de mestrado em Cinema na ECA-USP resultou no livro O Super 8 em Pernambuco (Fundarpe, 1992). Escreveu também Cinema Pernambucano: uma História em Ciclos (FCCR, 2000) e Cinema Novo, a Onda do Jovem Cinema e sua Recepção na França (Papirus, 2004) – este resultante da tese de doutorado em Estudos Cinematográficos e Audiovisuais na Universidade de Paris III. Foi crítico de cinema e teatro do Jornal do Commercio, do Diário de Pernambuco e atualmente colabora para a Revista Continente.



Dia 01

Isabelle Wuilmart (Tel Aviv, 1977) é formada em Pintura pela Academia de Belas Artes de Bruxelas e em Música pela Academia de Música de Uccle, ambas na Bélgica. Em conjunto com Antone Israel, o projecionista, Lola Bonfanti, a cantora, e Martin Daniel, o pianista, forma o grupo Les Films à Rayures. Desde 1999 dedica-se à produção de filmes em Super 8, tendo realizado mais de 30 trabalhos, exibidos em diversos festivais e espaços culturais, como o Centro Pompidou, em Paris. “Justine’s Dream” e “6 poemas” levaram os troféus de Melhor Filme Estrangeiro nas edições 2008 e 2010 do Curta 8 – e compõem a sessão retrospectiva apresentada nesta edição. Entre 2004 e 2008 foi assistente de direção e edição do cineasta belga Boris Lehman, que viria a atuar em vários de seus filmes.



Dia 02

Lila Foster (Nova Iorque, 1980) é mestre pelo Programa de Pós-Graduação em Imagem e Som da UFSCar com trabalho dedicado ao acervo de filmes domésticos da Cinemateca Brasileira. Formada em Filosofia pela Universidade de São Paulo (2005), nos últimos anos tem dedicado especial atenção ao universo da preservação audiovisual e à história do cinema amador. Edita o blog Nitrato, Acetato & Poliéster.



Leonardo Crescenti (São Paulo, 1954) é artista e arquiteto pela FAU/USP (1978). Atua no mercado publicitário como fotógrafo desde 1980 e como diretor de fotografia em comerciais e curtas-metragens desde 1984. Tem como especialidade a fotografia e filmagem de produtos e produção de efeitos especiais em fotografia e cinema. Como artista investiga e desenvolve projetos em várias mídias e suportes. Como diretor realizou 13 curtas-metragens, obtendo 21 premiações nacionais e 14 internacionais, 28 participações hors-concours, três delas na Quinzena dos Realizadores, no Festival de Cannes.



Jurados



Cristian Borges (São Paulo, 1974) é professor do Departamento de Cinema, Rádio e Televisão da ECA-USP e do Programa de Pós-graduação em Meios e Processos Audiovisuais. Doutor em Cinema pela Universidade de Paris III, sua série de curtas em Super 8 filmados na Inglaterra, República Tcheca, Portugal e Grécia, como parte prática do mestrado na Universidade de Bristol, foi apresentada na abertura do Curta 8 em 2009. Formado em cinema pela UFF, onde também foi professor, codirigiu durante vários anos o Festival Brasileiro de Cinema Universitário. Foi cocurador das mostras “Agnès Varda – o movimento perpétuo do olhar” (2006), “Alain Resnais – a revolução discreta da memória” (2008), “Novo Cinema Independente Alemão” (2009) e “Harun Farocki – por uma politização do olhar” (2010).



Michael Wahrmann (Montevidéu, 1979) é diretor, roteirista e editor. Fundou em 2009 a Sancho Filmes, sua produtora. “Avós”, seu primeiro curta-metragem, teve sua estreia no Curta 8, em 2009, seguindo para uma trajetória de sucesso no Brasil e exterior, estreando internacionalmente no festival de Berlim, em 2010. O filme amealhou mais de 40 prêmios. “Oma”, seu curta recém-lançado, foi vencedor da Semana Paulistana do Curta-Metragem 2011. Atualmente finaliza seu novo filme, “Esperando Gatti”, que recebeu o Prêmio Estímulo de Curta-Metragem (SP). O trabalho conta com a atuação do pesquisador Andre Gatti e do cineasta Carlos Reichenbach. Em paralelo, desenvolve seu primeiro longa-metragem como diretor, “Rosa F.C”.



William Hinestrosa (Manaus, 1974) é coordenador dos programas brasileiros do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo desde 2005. Também coordena a pesquisa de conteúdo do Guia Kinoforum de Festivais de Cinema e Vídeo, publicação anual da Associação Cultural Kinoforum. Iniciou sua carreira cinematográfica no Núcleo de Cinema Tela em Transe, no qual realizou curtas em Super 8 e organizou o Festival de Cinema em Super 8 de São Paulo, de 1999 a 2002. É sócio da produtora Vidioás, pela qual organizou, entre 2003 e 2004, o Curta Aliança, projeto de exibição mensal de curtas. Graduado em Filosofia pela Universidade São Judas Tadeu (SP), atualmente cursa o mestrado em Filosofia Política na mesma instituição.



Serviço

Cinema: 7º Curta 8 - Festival Internacional de Cinema Super 8

Local: CAIXA Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba (PR)

Data: 29 de setembro a 02 de outubro

Horário: Consultar a programação nos sites www.caixa.gov.br/caixacultural e www.curta8.com.br

Ingressos: Entrada franca. Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do Teatro, no dia do evento, a partir de uma hora antes do início da exibição.

Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sexta, das 12h às 19h, sábado e domingo, das 16h às 19h)

Classificação etária: Não recomendado para menores de 16 anos

Lotação máxima: 125 lugares (02 para cadeirantes)

Há séculos a Índia nos fascina com sua cultura diversa e profunda herança espiritual. Inspirada por essas maravilhas, a Associação Festival da Índia tem a honra de apresentar Magic Índia: A Índia que você nunca viu.



Aclamada pelo público brasileiro no ano passado, após anos de grande sucesso na Austrália e Europa, a super produção traz pela segunda vez ao país as expressões mais exóticas da cultura indiana. Atrações inéditas figuram na programação, que promete maravilhar o público de 13 cidades brasileiras.A turnê vai de 07-Out a 10-Nov.





O moderno espetáculo é dirigido pelo carismático monge Indradyumna Swami. Depois de explorar os mistérios da Índia e ser tocado por sua beleza e profundidade filosófica, ele dedica seu tempo a apresentar seus valores ao redor do mundo. Nos últimos 30 anos ele organizou mais de mil festivais combinando entretenimento e sabedoria milenar para milhões de pessoas.



A trupe do Magic Índia é formada por mais de vinte e cinco artistas de dez países diferentes, como Rússia, Polônia, Ucrânia, Austrália, Estônia, Estados Unidos, Índia, Brasil, entre outros.





Companhia Sankhyade dança VaibhavArekar




O grupo de dança de VaibhavArekar pertence a uma nova geração de dançarinos, para quem a arte e a vida só têm sentido se eles estão dedicados a uma vontade indomável de promover, produzir e fazer uma dança clássica indiana contemporânea. Com sede emMumbai, é um dosprincipais expoentes da dança Bharatanatyam. Trazidos pela Magic Índia, é a primeira vez do grupo no Brasil. “Eu danço para sentir o romancedemovimento.(...) o augeda dependênciaonde a realizaçãome escapa. Não sei se é a dança ou o próprio dançar que me move”, sintetiza Arekar.





Performance de Dança Celestial



Uma produção contemporânea de dança, baseada na tradicional e exótica Bharatanatyam, por Sanatani e Sivanjali, de Moscow. Esse estilo de dança milenar é proeminente no Sul da Índia. Apresentada durante séculos somente dentro dos templos, longe dos olhos do público, agora Magic Índia exibe ao público brasileiro esta misteriosa dança de expressão divina. O estilo é caracterizado por linhas geometricamente perfeitas, por voltas e saltos e batidas dos pés que marcam ritmos complexos. À técnica pura e esotérica, acrescenta-se o abhinaya: expressões do rosto e dos olhos, acompanhadas por mudras (gestos das mãos) e yantras (posturas do corpo). Coreografada com influências da vibrante dança indiana contemporânea.





Os bateristas tribais de Manipur



Um dos destaques do espetáculo. Reconhecida pelo exotismo e pelo caráter atlético da dança, esta trupe une movimentos acrobáticos e de artes marciais, enquanto voam pelo ar tocando seus tambores.





Guerreiros Ancestrais



Uma apresentação dinâmica da milenar arte marcialKalariPayatu por Dina Dayal, da Estônia. É uma arte marcial defensiva, utilizada originalmente pelos monges nos monastérios. A arte foi especialmente praticada e refinada ao longo dos séculos por kshatriyas – a casta guerreira - da região de Kerala, Sul da India.





Kirtan - Pure Musical Magic



A tradição do kirtan existe na Índia há milênios como uma forma de meditação dinâmica. A prática permaneceu desconhecida no Ocidente até meados dos anos 1960, quando os Beatles fizeram sua primeira viagem à Índia. Desde então, sua popularidade e o interesse pelo gênero vêm crescendo. O kirtan pode variar do silêncio meditativo até um divertido e enérgico número musical. Sua principal característica é o estilo interativo call-and-response, estimulando a participação ativa do público.





Acompanhe a turnê online:



Agenda e ingressos: festivaldaindia.com.br



Facebook: Magic India Brasil 2011



Blog: festivaldaindia.com.br/blog

A reflexão sobre a importância das diferenças, em todas as suas possibilidades, permeia a exposição “Zona D: Contrastes”, que reúne obras de Sila Lima, no Salão Brasil do Memorial de Curitiba, a partir desta quarta-feira (28). Artista de múltiplas linguagens, nessa mostra Sila Lima apresenta ao público fotografias e instalações que sintetizam intervenções e estudos imagéticos realizados em ferros velhos e demolidoras da região metropolitana de Curitiba.

A artista revela em suas criações a preocupação com o consumo desenfreado das últimas décadas e a busca pela sustentabilidade, reinvenção e reciclagem, paralelamente à preservação dos valores do indivíduo. Sila enfatiza o respeito à diversidade nas tomadas de decisões e posicionamentos diante da realidade. Nesta atmosfera de conexões, Sila convidou a artista argentina Gabriela Jardi para participar da mostra, já que seus trabalhos revelam a mesma inspiração e se complementam.

Para Sila, as diferenças também são fundamentais na criação artística e, para evidenciar os contrastes, utiliza texturas que transmitem sensações diversas, como a superfície da ferrugem, a tinta descascada, os cacos de tijolos, as lúdicas bolinhas de gude. Suas obras falam do respeito à diversidade e à ação do tempo, que representam amadurecimento.

Um velho barril colocado ao lado de uma minúscula garrafa de vidro, calçados feitos por antigos sapateiros, que dividem espaço com um par de sandálias havaianas, e um caminho de pedras que foge do chão e aparece parafusado na parede estão entre as instalações que podem ser conferidas no Memorial de Curitiba, num convite ao questionamento sobre a fabricação em série, o descarte automático e a produção de lixo.

Vivendo em Curitiba há 17 anos, Sila estuda arte desde os cinco anos de idade. Formada em Publicidade e Propaganda e pós-graduada com MBA em Marketing pelo ISAE-FGV, atua de forma multidisciplinar, desenvolvendo projetos que oferecem arte em suas mais diversas possibilidades.

Serviço:

Exposição “Zona D: Contrastes”, com obras de Sila Lima

Local: Salão Brasil do Memorial de Curitiba (Rua Claudino dos Santos, 79 – Centro Histórico)

Data: de 28 de setembro (abertura às 9h) a 30 de outubro de 2011

Horário de visitas: de terça a sexta-feira, das 9h às 12h e das 13h às 18h; sábados e domingos, das 9h às 14h.

Entrada franca

Agendamento de visitas monitoradas: (41) 3321-3328